作者：黄俊 编辑：王秀华

　　编者絮语：作为本土文艺工作者，黄俊对家乡山水有着赤诚的热爱。他近日创作的水彩画《雁荡·秘境》，不只是对山水实景的描摹，更是写给平阳故土的情书。本期“画里平阳”，借黄俊先生的作品，与读者一同在方寸中触摸独属于平阳的山水乡愁。

　　

　　

　　创作手记：水彩里的儿时印记

　　

　　

《雁荡·秘境》水彩画

　　

　　

《雁荡·秘境》对应实景

　　站在南雁荡山的溪谷间，风从峰峦间穿过，带着草木与流水的气息。撞进眼里的是黛色崖壁、清浅溪流，还有春阳下渐次苏醒的绿意。这里，是我儿时春游的梦想之地，藏着我对家乡山水最初的热爱与向往。如今，我想用画笔，为这片承载了童年记忆与时代新生的山水，留下属于当下的注脚。

　　创作《雁荡·秘境》这幅水彩作品，缘起于对“对景创作”的思考。雁荡山历来是国画山水的经典母题，水墨晕染、皴擦点染的传统技法，早已为它刻下了典雅厚重的文化印记。但在我县环大南雁旅游开发的当下，我希望跳出传统国画的表达范式，用更具当代性的水彩语言，传递南雁荡山的新气质，也让儿时记忆里的山水，以更鲜活的姿态走进更多人的视野。

　　在创作过程中，我以实景为蓝本，采用细纹水彩纸，用相对干的画法，保留色彩的水渍肌理，替代传统水彩的流动性，以“二维半”的形式来处理画面的空间关系。造型上，保留了崖壁的雄浑轮廓与溪谷的天然野趣，以淡绿与赭石铺出春日初醒的草地。我用大面积的群青铺展澄澈天空，同时用留白的手法画云，活跃画面气氛，加强装饰性。在大比重翠绿山林的背景里，几笔淡粉点染山间初绽的花树。我没有用传统国画的皴法描摹山石肌理，而是借水彩的通透叠染，让光影在画面里流动，还原南雁荡山不施粉黛的原生质感——既呈现千年山水的风骨，也蕴含适配当代审美的松弛与鲜活，一如我记忆里那片永远明亮、充满生机的风景。

　　画中的峰峦、溪石与草木，不只是对风景的复刻，更是我对家乡变化的回应。近年环大南雁旅游开发项目持续推进，步道串联起山水秘境，古村与景区相融共生，儿时藏在深闺的秘境，正以更开放的姿态走进大众视野。在我看来，水彩这种轻透、鲜活的媒介，恰好契合旅游开发传递的“亲近山水、感知自然”的理念，能让千年雁荡的诗意，被更多人特别是年轻游客读懂，产生共鸣。

　　景观解读：藏在南雁山谷里的诗意

　　

　　

碧溪渡

　　南雁荡文脉绵延千年，儒释道三教荟萃——会文书院底蕴深厚，观音洞历史悠久，仙姑洞更是充满传奇色彩。这片幽谷秘境早已是平阳人心底不可替代的故土符号。

　　自碧溪渡拾阶而入，青石板古道沿着溪流蜿蜒伸展。一侧清溪潺潺，溪石覆满青苔，一路伴行至云关远眺点。整条山谷自成一幅清幽画卷，藏着雁山独有的山野气韵。

　　沿石径缓步前行，溪水绕青石漫流，两岸草木参差、奇峰林立，漫步其间，极易触景生情，勾起儿时的乡野记忆：可蹚水嬉戏的清浅山涧、长满青苔的大块顽石、自由生长的竹木荒枝，一草一石，皆是浙南乡村最纯粹原始的模样。

　　登临云关远眺，群峰环峙，碧空澄澈，原生态山野的自然底色被完好保留。一直以来，平阳大力推进文旅融合，以南雁荡得天独厚的山水资源为基底，串联古道、溪谷、人文古迹，打造集山水观光、休闲漫步、艺术写生于一体的特色游览线路，让藏于深谷的清幽秘境，走入更多游客的视野。这条由渡口通往山巅的古道，过去是乡民进山礼佛、踏青访幽的必经之路，如今化作游人放空寻静、融入乡土的慢行步道。山谷溪石奇峰尽显自然灵秀，原生态山野承载着平阳人共有的乡土情怀，既守住了南雁荡的千年山水文脉，也见证着平阳依托绿水青山，走出一条生态文旅相融、城乡协同共富的发展之路。

　　艺术家名片：

　　黄俊，1974年11月生于平阳，毕业于中国美术学院。现为高级室内建筑师、建筑学工程师、景观规划师；中国建筑装饰设计协会会员，浙江省美术家协会会员，浙江省水彩画家协会会员，温州市美术家协会理事兼设计、综合画种工作委员会主任，平阳县美术家协会常务副主席；温州市“星辰计划”及“百名青年文艺人才”培养对象；入选平阳县“百名英才引育计划”并获县六名人才之文艺“明星”称号，平阳县文旅智库专家。水彩作品曾在中国美术馆、香港人民大会堂展出，入选省级展览20余次，获“学术奖”(最高奖)两次，铜奖一次，多次发表于《美术》《中国水彩》《美术报》等刊物。